Texto: Diego Vicente e Iram Martínez / Fotos Iram Martínez y Thomas Esposito / Como cada año el South Pop Festival le pone la banda sonora a esa película de ciencia-ficción que es la Primavera en Sevilla. Una perfecta puesta en escena gracias a la organización del sello sevillano Green Ufos y a su ubicación, cuidada al detalle, en el Teatro Alameda, a la que se suman el apoyo de las sedes en la Sala OBBIO y la Sala Malandar, para un festival que se abre al mundo desde el sur y que es ya una pequeña pero arraigada tradición sevillana.

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El Festival se inauguró el jueves con el previo en la Sala Malandar donde pudimos ver los conciertos de Antonna (Guitarrista de Los Punsetes) y a Charades, que nos ofrecieron su catálogo de canciones para gente inteligente que aún vive con sus padres.

La jornada del viernes, ya en el Teatro Alameda, comenzó con las exquisitas emociones soterradas de François And The Atlas Mountains, una sorpresa para los pocos que estaban en el Alameda a esas horas, no siempre se tiene la oportunidad de vivir un concierto privado de una banda de esa calidad. El siguiente turno fue para los murcianos Klaus&Kinski, que presentaron algunos temas de su nuevo disco ‘Tierra, Trágalos’ (Jabalina, 2010). Comenzaron con ‘Ya estaba así cuando llegué’, que confirma que el nuevo disco sonará más oscuro, con más detalles electrónicos y digresiones en el discurso de las guitarras.

Se despidieron con ‘Nunca está a la altura’ y ‘Rocanrolear’, una pena que los bises no sean un acostumbre en los festivales. Pero había que dejar todo preparado para que compareciera sobre las tablas Sr. Chinarro. Y ahí estaba Antonio Luque canoso y con barba acompañado por bajo, batería y violonchelo (que ayudó a restar la aridez de las primeras composiciones de Sr. Chinarro).

Hizo un repaso cronológico a su discografía que sirvió para demostrar que las personas envejecen pero las canciones no. Y una oportunidad para escuchar en directo los temas más viejos de Chinarro para aquellos que nacieron más cerca de los noventa que de los ochenta. Luque comenzó con un tema “de cuando era un chaval”, ‘Niño helado’, de su disco Sr. Chinarro (Acuarela, 1994). ¿Dónde estábamos en 1994?

Y en tres minutos (lo que tarda en pasar un año) ya estábamos en 1995, con ‘Su mapamundi, gracias’. Y así cayeron los temas como los años: ‘Papá Matemáticas’, ‘Sal de la tarta’, ‘Ouija’, ‘El libro gordo de peut-etre’, ‘El idilio’ y ‘Farolillo rojo’. Estuvo sembrado en ‘Cero en gimnasia’. Remató con ‘Los carteles’ y regresó a 1994 para cerrar el concierto (y el círculo) con ‘Bye bye’.

A continuación se subieron al South Pop el grupo sueco Lacrosse, cuyo leitmotiv parece ser la épica de la alegría. Cuando pocos fueron siete sobre el escenario y nos hicieron disfrutar y bailar con sus canciones optimistas, llenas de amor, de amistad, de ganas de vivir. El primer disparo dio en la diana dos veces: ‘I’m not afraid’. Pues eso, que ya no me das miedo, un monumento al pop. Le siguieron grandes éxitos como ‘Never let you go’ y ‘You can’t say no forever’. Se pasó tan rápido como todos los Buenos Momentos. Se fueron con ‘So Sad’ y ‘New York or Alingsas’.

La jornada del viernes acabó con Stereo Total, que nos hizo bailar con sus temas de siempre y aquellos cantados en español-guiri pertenecientes a su reciente disco: No Controles (Elefant Records, 2009).

Sábado

Para la segunda jornada, el South Pop auguraba más emociones y sorpresas. Llegamos con menos prisas pero la tarde se desploma a la misma velocidad. El primero fue Nitoniko, alumno repetidor en el South Pop que mejoró su nota en la reválida con respecto a su participación en el año pasado. La batería en lugar de las bases ha dado mejor cuerpo a su directo. Las coreografías y el intento de interacción con el público le ganaron la simpatía del escaso público que estaba por el Teatro a esas horas.

Después aconteció uno de los grandes momentos del Festival: Exsonvaldes (XON en grandes letras de molde sobre el escenario). Los parisinos nos pillaron bajos de defensas, y lo tenían premeditado, con nocturnidad y alevosía. Empezaron con ‘Sunlight’, el sonido de las dos acústicas nos recordaba un poco a los mejores Travis.

Continuaron con su pop balsámico con ‘Going Away’ para luego regalarnos un momento especial; abandonaron los micrófonos y se acercaron al borde del escenario para cantar completamente ‘unplugged’ a cuatros voces y guitarra acústica. Nos tenían en el bolsillo. Volvieron a la carga con su hit ‘Lali’ y con una versión ‘Take On Me’, de A-ha. Es curioso, esta canción ya sonó el pasado Septiembre (con la voz de Anni B. Sweet) en el South Pop Isla Cristina. Para no perder la costumbre, proponemos que a partir de ahora en todas las ediciones del South Pop haya un grupo que la toque y se convierta en la canción insignia de este festival.

Se despidieron con ‘Everything I see’, y mientras tocaban se detuvieron de repente y, como si fueran mimos, hicieron la estatua durante un minuto, avivando la expectación del público, para retomar la canción con más fuerza en el tramo final. Exsonvaldes convencieron, divirtieron y emocionaron. Sin duda han sido la gran sorpresa del South Pop y el Único concierto en el que la gente no se atrevió a abandonar la sala ya que los parisinos encandilaron a cada uno de los presentes. Señores de Green Ufos y señor (nuevo) director del CAAC. Queremos a Exonvaldes de nuevo en Sevilla y en Nocturama.

Llegaba el plato fuerte de la noche de la mano de Los Punsetes. Presentaban las canciones de su último disco LP2 (Everlasting, 2010). La puesta en escena fue la habitual, el protagonismo recae en Ariadna, la vocalista y en su particular coreografía donde hasta los parpadeos están contados. La provocación es su fuerte, por eso en lo musical han evolucionado hacia un sonido exactamente igual al de su primer disco. Empezaron con ‘El artista’. Conectaron con el público con toda esa procacidad instantánea, con esa maldad soluble de temas como ‘Dinero’. Terminaron con un póker de canciones redondas: ‘Pinta de tarao’, ‘Dos Policias’, ‘Tus amigos’ y ‘Maricas’.

La noche se relajó con el sonido clásico de The Hidden Cameras. Son unos nuevos románticos venidos de Canadá y nos llenaron con su barroquismo y su energía en el escenario. Como una familia Brady, los ocho (o diez) componentes se las apañaron para dejar espacio para que su vocalista y su violinista pegaran brincos como saltamontes durante todo el concierto. Joel Gibb debe de bajar un par de kilos en cada concierto con la cantidad de energía que expulsa en sus directos, aunque no es el único, junto a él también derrochan saltos Laura Barrett (♥), Jamie McCarthy y el trompetista Shaun Brodie. Sonaron temas de su último disco como ‘Origin, Orphan’ (A&C, 2009) como ‘In the NA’ o ‘Walk on’. Se vendaron los ojos como lanzadores de cuchillos para ‘Awoo’. Se despidieron con ‘Boys of melody’, que forma parte de la banda sonora de la película Shortbus.

La noche viajaba hacia su final. Zombie Zombie cerraron el festival con su arriesgada propuesta. Sobre el escenario, la electrónica actuaba como un acelerador de bits que buscaba la colisión con los sonidos orgánicos de la batería para generar atmósferas de pesadilla y un sonido en expansión. Un concierto que requería un esfuerzo que no todo el público estuvo dispuesto a asumir pero que fue creciendo en intensidad aunque en ningún momento llegó a romper para coronarse como los culpables del gran baile que la mayoría del público estaba esperando.

Llegó el domingo y con él el concierto de despedida en al Sala OBBIO protagonizado por Southern Arts Society. Una banda del sur liderada por un artista del norte, Andy Jarman, un inglés que se ha quedado atrapado en las redes de Sevilla, ciudad a la que dedica un tema. Jarman, acompañado de Israel Diezma, Jesús Bascón, Manuel Martinez y Alberto Pielfort derrochó como siempre simpatía y buen humor entra cada tema. Los Southern arrancaron con ‘Drugs’ y ‘Bullet’ e hicieron un repaso por sus mejores temas sin olvidarse de la maravilosa ‘Window’. Hubo momentos de tensión cuando el bajo de Jarman qizo comenzar sus vacaciones de Semana Santa y decidió no sonar justo ala mitad del directo, sin embargo el asunto se solucionó y pudieron terminar con ‘Sheepskin’, ‘Time is gone’ y ‘This Town’.

Y esto fue todo. En resumen una gran edición del South Pop, un festival con personalidad propia, que se consolida y que no se acomoda en lo mismo de siempre, busca nuevas propuestas y va más allá de lo ‘indie’. Y no os vayáis muy lejos que ya mismo estamos haciendo las maletas para el South Pop Isla Cristina.

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Esta noche arrancan las actividades del Festival South Pop 2010, con los conciertos de Antonna y Charades en la Sala Malandar. A partir de mañana vienen los platos fuertes con: The Hidden Cameras, Stereo Total, Zombie Zombie, Lacrosse, Exonvaldes, François & The Atlas Mountains, Nito Niko y el dúo murciano Klaus and Kinski. Pero esto no se queda aquí ya que también estarán tocando  Sr. Chinarro, Los Punsetes.  El South Pop de este año da un giro hacia la electrónica y según sus organizadores será más “canalla y nocturno”.   El South Pop 2010 se celebrará en el Teatro Alameda de Sevilla los días 26 y 27 de marzo y las entradas tienen un precio de 40 € anticipada (48 en taquilla)y 25 € (27 en taquilla) la entrada de cada día. Si quieres saber los horarios sigue leyendo

Para que no te pierdas ni un concierto te ofrecemos el horario previsto para las actuaciones. Las puertas se abrirán a las 19:00 horas

19:40 – 20:20: François and the Atlas Mountains

20:40 – 21:25: Klaus & Kinski

21:45 – 22:35: Sr. Chinarro

22:55 – 23:45: Lacrosse

00:10 – 01:00: Stereo Total

Después de Stereo Total, coge tus bártulos y muda tu centro de operaciones a la Sala Obbio, donde Nitoniko Dj Set y Klaus & Kinsky Kinski Dj´s amenizarán la velada

El sábado, una vez curada la resaca de la noche anterior las actuaciones comenzarán de nuevo a las 19:40. Las puertas se abren a las 19:00

19:40 – 20:20: Nitoniko

20:40 – 21:20: Exsonvaldes

21:40 – 22:25: Los Punsetes

22:55 – 23:50: The Hidden Cameras

00:10 – 01:00: Zombie Zombie

El after party de Obbio tendrá en los platos esta noche a Linda Mirada Dj set y Ventura Dj.

Y como ya estamos (estáis) de vacaciones, el domingo comienza la Semana Santa con una juerga dominguera con Southern Arts Society Dj’s y celebra que el lunes no te tienes que levantar temprano

Recuerda que tanto la fiesta de presentación como las after parties son  de entrada libre para los poseedores del abono y tendrán un precio de 10 euros para los que no lo tengan.

Las entradas las puedes comprar ya  a través de los puntos habituales de la red Ticketmaster. (Fnac Carrefour, La Teatral).

Aún ni se ha terminado el año y ya se van conociendo las citas musicales de 2010. Hoy toca hablar del South Pop ( y mañana de más cosas) ya que los madrugadores de Green Ufos han revelado hoy a tres de los grupos que formarán parte de la cita primaveral de la música Indie en Sevilla.

Hace tiempo en la entrevista con Tannhäuser hablábamos de que no había representación de los grupos sevillanos en este festival. Pues bien el primer confirmado es el Sr. Chinarro que hará un concierto especial con banda interpretando los grandes éxitos de su discografía con Acuarela, recientemente reeditada por Mushroom Pillow.

También se ha destapado a Nudozurdo, banda que ya actuó este año en la jornada inaugural. En 2010 a los chicos de Madrid les tocará subir al escenario del Teatro Alameda. La última confirmación, por el momento, son Los Punsetes, una banda que se ganó bastantes adeptos en su paso por el South Pop de Isla Cristina, otros que repiten. Pero aún hay más cosas, pincha en el salto y te las cuento

El South Pop de 2010 se celebrará en el Teatro Alameda los días 26 y 27 de marzo. El día 24 se celebrará una fiesta ‘Off South Pop’ en la Sala Obbio y el 25 la acostumbrada jornada inaugural en la Sala Malandar.

Si eres de es@s que se pillan la entrada nada más salir a la venta ya puedes comprarla en los puntos habituales (Carrefour, Fnac, Tick Tack Ticket, La Teatral…). El abono para los dos días tiene un precio de 40 euros (más gastos) anticipada y 48 en taquilla. La entrada de día sale por 25 euros (también más gastos) anticipada y 29 en taquilla.

Como fiestas de presentación Green Ufos ha preparado dos citas para ir calentando motores. Una el 19 de febrero en la Sala Malandar + After en la Sala Obbio con la presentación de Dent May y Toro y Moi. La otra al día siguiente en la Sala Obbio con Dj´s por confirmar. Dentro de poco saldrán a la venta las entradas para ambos eventos.

El South Pop Isla Cristina en su segunda edición se ha consolidado definitivamente como festival más seductor del sur de Europa y a partir de ahora se va a convertir en cita obligada en las agendas de la mayoría de los indies de buena fe. A principios de Septiembre, cuando el calor da una tregua y las noches son suaves, se celebra este festival que se ha convertido en uno de los secretos peor guardados del panorama de festivales: su asistencia del año pasado se ha incrementado casi en un 1000%; rondando los 900 asistentes cada una de las noches.

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Y es que era imposible guardar el secreto. Todos los que vinieron a la edición pasada han repetido este año y han venido acompañados de sus amigos, novias, amantes, padres, primos, vecinos y todo el que se haya dejado convencer para venir a este festival que brilla como un oasis entre el desierto de los festivales veraniegos. Cualquiera que haya asistido al FIB o similares sabe que un festival de música es mucho más que los grupos que se anuncian en el cartel y que (se supone) aparecerán en el escenario. El South Pop Isla Cristina parece haber sido concebido para ser el reverso de esos otros macrofestivales.

Viernes, 11 de Septiembre.

Por la noche todos los gatos no son pardos, algunos están en llamas. Los Cats On Fire incendiaron en el escenario, reventando el auditorio del parque con su rock chispeante, que suena a los años ’60 y suena a Morrisey. Su lider, Mattias Björkas, un tipo de cuidado, ofreció todo su repertorio de poses histriónicas, bailes de ultratumba y un poco de ese glamour que encima del escenario tiene gente como Rufus Wainwright. Sorprendieron con una versión del grupo White Town: Your Woman. El resto de la banda era un poquito más finlandesa, que aunque no se hacían los suecos, le dejaban todo el protagonismo a Mattias. Una estrella en ciernes.

Antes de los “Cats” pasó por el escenario Anni B. Sweet, una chica con ángel. Anni tiene buenas canciones, buenas maneras y un handicap: que por ahí todo el mundo habla de otra chica con voz celestial. La comparación es inevitable. Anni tiene la voz acaso un poco más grave que la de la chica del lipstick y sus canciones son menos oscuras, pero más intensas. La gravedad impostada de la chica del pintalabios contrasta con la dulzura y la naturalidad de Anni B. Sweet. También nos regaló una versión sorprendente: Take Me Home, de A-Ha.

La Bien Querida presentó la mayoría de los temas de su Romancero. Las canciones de La Bien Querida son como las fotos, algunas salen movidas, en otras no quisieras estar y en otras parece que sobraras. No es la voz de Ana su punto fuerte, pero algunas veces logra conectar de manera total con el público, al estilo de las mejores canciones de La Buena Vida. Emocionaron: Ya no, Siete Medidas de Seguridad y Corpus Christi.

A continuación se subieron al escenario Piano Magic, con sus bucles de rock oscuro. Sus canciones son de un intimismo atronador y encontraron más de un nuevo admirador. Cerraron la noche Those Dancing Days. Las chicas de Estocolmo trajeron la dinamita y la fueron prendiendo a ritmo de pop-rock al estilo sueco. La voz de la cantante es puro fuego. Con tan poca edad, su música no destaca en virtuosismo instrumental, pero lo compensan con una energía arrolladora sobre el escenario. Ojo que la voz de la cantante produce adicción. Y todo el mundo bailó hasta las tantas.

Sábado, 12 de Septiembre.

Caía el telón de la tarde cuando Tannhäuser aparecía en el escenario. Los de Sevilla desplegaron su rock de atmósferas pesadas y vertiginosas. Un grupo que tiene mucho que decir.

David Thomas Broughton hace todo lo posible para que la gente diga de él: es muy difícil de definir. Juega con la performance, la intriga y el suspense. Únicamente acompañado por una guitarra acústica y su voz, parece hacer, en el buen sentido, una caricatura o deconstrucción del corner clásico. Su música se caracteriza por bucles vocales en miniatura que alcanzan categorías de coral monofónica. Su estilo podría denominarse como folk-noise.

Klaus&Kinski no defraudaron con su propuesta de eclecticismo musical. Su pop de juguete conecta muy bien con el público. El bolero “Menguele y el amor” fue uno de los momentos más esperados del festival. Hicieron una versión de Buddy Holly: Words Of Love. Estos chicos se atreven con todo. Marina, la cantante, incluso nos dejó una cita memorable: “Me gustan los hombres guapos de vida difícil”. Exactamente como nosotros.

Y en un abrir y cerrar de ojos Micah P. Hinson estaba en el escenario. El momento más mágico del festival. Al igual que Kurt Wagner, el lider de Lambchop, el chico es de Tennessee. ¡Qué voces hay en Tennessee! Alcanzando las mismas simas de gravedad que la voz de Kurt, la cuerdas vocales de Micah arrojan cargas de profundidad. En su versión acústica las canciones pierden en rock lo que ganan en emoción. El de Memphis nos regaló una versión de Are you lonesome tonight?, un tema que popularizó Elvis Presley (ese señor que algunos dicen que descansa en Memphis).

Los Punsetes es un grupo inquietante. Lo más comentado del festival fue la inmovilidad rigurosa de la cantante. No movió un músculo durante la actuación en un puesta en escena insólita. Nos quedamos con el comienzo de una de sus canciones más conocidas: “Quiero morir en una discoteca llena de maricas”.

We Are Standard echaron en cierre al festival con una actuación memorable. Un sonido espectacular para unas canciones sin alma. Toda la potencia que se gastan queda en el público; los asistentes bailaron todo el concierto en éxtasis electrónico. Los de Bilbao se permitieron versionar con ciertas dosis de frivolidad I’m Waiting For My Man, de The Velvet Underground.