Son todavía muchos los espectáculos programados en los teatros de Sevilla de aquí al final del año. Hoy empezamos un recorrido a través de las distintas salas de la ciudad, empezando por la Fundición, la histórica sala de la Casa de la Moneda, sede de la homónima compañía. Terminado el estreno del ‘Orfelinato’, la sala acogerá este fin de semana ‘© El Ser humano’, de la compañía Hombre de Piedra, Premio Escenarios de Sevilla al Mejor Espectáculo Teatral 2009.

PROGRAMACIÓN 2009 LA FUNDICIÓN

NOVIEMBRE

‘© El Ser Humano’

Cuándo: del 5 al 15 de noviembre (de jueves a sábado a las 21 h y los domingo a las 20 h)

Compañía: El hombre de piedra www.elhombredepiedra.com

Duración: 1h 15′

Sinopsis (desde la web de ‘El hombre de piedra’):

“© El Ser Humano”, gira alrededor de una situación imaginaria: La inauguración en las llanuras de Siberia del monumento más colosal creado nunca por la mano humana: la Evo Pirámide. Un monstruo piramidal de acero, fibra y cristal, símbolo y alegoría de la evolución de la vida en nuestro planeta, en cuya cúspide se habrá de instalar el ser humano, centro, amo y señor del universo. Dice la propaganda oficial que al evento fueron invitados los seis mil setecientos millones de personas que pueblan el planeta Tierra.

Testigos de tan épico y colosal acontecimiento, los músicos y actores del clan Hombre de Piedra nos ofrecerán su particular visión del delirio humano a través de once poemas tratados con las técnicas de lo que ellos mismos denominan: RapTeatro.

“© el Ser Humano” nos describe como seres vivos hechos a la medida del mundo que nosotros mismos nos describimos e inventamos. Seres que viven en las burbujas de sus propias obsesiones, de sus propias teorías y descripciones mentales. Seres tiranizados por su lógica impenetrable, diferenciados por la inconsistente materia de sus juegos mentales. Pero el hombre, la criatura humana, es un animal complejo que funciona a la medida del monólogo interno con el cual se describe a sí mismo el mundo. Cuando el monólogo cesa, el mundo se detiene y aparece el animal que nace, crece, se reproduce y muere. Tal es nuestro Copyright. Sólo es necesario acercarse un poco, tocarse levemente para que empiecen a aflorar las afinidades, incluso entre los enemigos más irreconciliables, entre las gentes más dispares, surge siempre la conexión, no tenemos remedio: estamos hechos de la misma pasta; en este sentido la naturaleza es inflexible, nos hizo seres de la misma especie, tan iguales como son dos gatos entre sí. O dos moscas.

‘Mar Mediante’

Cuándo: 18 de noviembre, 21 h

Compañía: Fundación Fernando Quiñones

Duración: 1h

Sinopsis (desde la web de la Fundición):

Mar mediante es un recital de textos en prosa y verso del autor Fernando Quiñones que son acompañados por una hermosa proyección en vídeo y la música de una guitarra flamenca. El recital, de una hora de duración, corre a cargo del narrador y cuentacuentos José Luis Maestro, artista de reconocido prestigio y largo recorrido capaz de aportar a la difícil lectura de los textos de Quiñones el tono y la credibilidad que éstos reclaman. Pepe Maestro hace un recorrido, a través de una especie de popurrí literario, de la extensa obra de Quiñones, reducida aquí, por cuestiones evidentes, a fragmentos escogidos con minuciosidad que abarcan desde La canción del Pirata a Las Crónicas de Al-Andalus o algunos poemas de El Muro de las Hetairas. Nono García ofrece la música de su guitarra flamenca. El prestigioso guitarrista acompaña a José Luis Maestro durante el recital alcanzando momentos de verdadera belleza estética como  es el caso de“Ojos verdes” de El Muro de las Hetairas.

‘Eileen Shakespeare’

Cuándo: del 19 al 22 de noviembre (de jueves a sábado a las 21 h, domingo a las 20 h)

Compañía: Teatre Tantarantana

Duración: 1h 15′

Sinopsis (desde la web de la Fundición):

¿Qué habría ocurrido si William Shakespeare hubiera nacido mujer? ¿Qué habría ocurrido si William Shakespeare se hubiera llamado Eileen Shakespeare? ¿Cuantas voces de mujeres se han perdido, se han quedado a medio camino? ¿Cómo hubiera sido nuestra literatura? ¿Y el teatro? ¿Y la historia? ¿Y la economía? Y, sobretodo, ¿quién es Eileen Shakespeare hoy? Porque Eileen Shakespeare no es un personaje. Es la hipótesis de qué hubiera ocurrido con Shakespeare si hubiera nacido mujer. Es una voz colectiva, que ha quedado enclaustrada por los siglos de los siglos entre el XVI y el XXI –que se superponen poéticamente en la obra-, un alma atrapada en una dolorosa no existencia, la de la escritura que no ha llegado a ser. Eileen abandona Stradfort con un hijo y un marido para viajar a Londres y dedicarse exclusivamente al teatro, como autora y como actriz, tal y como hizo su hermano. Pero la escena de Londres sólo admite hombres y prostitutas. En este Londres apestado tanto intelectual como moralmente, Eileen tiene visiones de futuro, sueña con el siglo XXI, escribe su propio destino y está dispuesta a desviar el curso del río de la historia de los seres, hombres y mujeres. Como Juana de Arco, quema su vida decidida hasta la muerte, con una fe sólida e irreversible que culminará en la pira encendida. Eileen Shakespeare nos hace pensar en Virginia Woolf, en su personaje Orlando que vive más de trescientos años para explicar la historia de Inglaterra, en Juana de Arco, en Don Quijote, en árabes e indios de hoy en día de les grandes ciudades europeas, en los locos y en los mendigos, porque en cualquiera de ellos podría hallarse el alma de una gran escritora.

‘Zona catastrófica’

Cuándo: del 26 al 29 de noviembre (de jueves a sábado a las 21 h, domingo a las 20 h)

Compañía: Producciones Off Madrid

Duración: 1h 20′

Sinopsis (desde la web de la Fundición):

Gustavo es un joven que vive solo aunque Marisa, una inmigrante centroamericana, se ocupa de la limpieza de su apartamento…y algo más; ambos mantienen una relación amorosa. La madre y la hermana de Gustavo lo descubren e intervienen para romper esa relación y así imponerle otra de dependencia. Gustavo de rebela. A pesar de su estado decide vivir libre de su familia para crear su nueva relación afectiva con la mujer inmigrante. Esa decisión conlleva consecuencias; ambos ponen en peligro sus vidas. En esta tragicomedia las relaciones se despliegan ante nuestros ojos con sorpresa, con un continuo cambio y un desenlace que nos hace comprender la razón de su puesta en escena; la obra es un grito de libertad, también un reconocimiento a quienes vienen a España a ganarse honradamente la vida desde otros países porque no pueden construirlas allí. La obra lucha contra el prejuicio ante el color de la piel, la minusvalía física, etc., que siguen constituyendo todavía en la actualidad causas de exclusión en la sociedad. Tanto la pertenencia a una nacionalidad o raza determinada como la condición femenina conllevan ciertas restricciones de derechos y oportunidades. El texto valora la relación libre con los otros, más allá de los convencionalismos, la basada en el respeto y la necesidad. Es un canto a la relación intercultural, a la relación solidaria entre diferentes. El texto es crítico con ese amor familiar que sofoca el crecimiento natural, con esa forma de protección pretendidamente amorosa y familiar que impide el desarrollo interno de las personas, con esa forma asfixiante por demasiado absorbente y de la que hay que cuidarse para no permanecer bajo su yugo sin posibilidad de madurar.

DICIEMBRE

‘Clownquistadores’

Cuándo: del 3 al 8 de diciembre (de jueves a lunes a las 21 h, martes 8 a las 20 h)

Compañía: Síndrome Clown

Duración: 1h 15′

Sinopsis (desde la web de Síndrome Clown):

Raspa es el único superviviente de “la última gran guerra”, o al menos eso cree. Pronto llegará a la pequeña isla desierta donde ha conseguido instalarse otro superviviente, Rudo, agarrado a un taburete de madera que le ha mantenido a flote. Rudo no tardará en desear lo poco que Raspa posee, una hamaca y poco más. Pero su ambición no tiene límites y pronto descubriremos su oscura intención: quedarse con toda la isla. Para ello y para matar el tiempo, propone un juego: los conquistadores. Ambos payasos harán un repaso por toda la historia de la humanidad, pasando por Cristóbal Colón, Marco Polo, Julio César, Napoleón, Hitler, Atila “el rey de los hunos”, etc, demostrando que estos personajes, que han pasado a la historia como “grandes personas”, no lo eran tanto… ¿Por qué Julio César adoptó a un Bruto, ¿por qué no crecía hierba bajo el caballo de Atila? ¿Sabía Cristóbal Coclown qué hacía cuando trajo el tabaco? ¿Qué poder tenían los imanes de Al-Andalus? ¿Por qué a Hitler no hay quien le entienda? ¿Qué guardaba Napoleón en su chaqueta?…La historia la escriben los vencedores (anónimo) Incluso el pasado puede modificarse; los historiadores no paran de demostrarlo (Jean Paul Sartre) ¡mío! ¡no, mío! ¡¡no!!, ¡mío! ¿tuyo? ¡¡sí, mío!! ¿y…eso? ¡¡¡también!!!

‘Porno casero’