Revista ¡WEGO!

• Tweet
• 
• 

• Tweet

Thomas Esposito/ revistawego@gmail.com

Conocimos personalmente a Adolfo Langa el pasado mes de Enero en la sala Fun Club. Fue él quien se acercó y con tono amistoso nos invitó a ir a su concierto del día siguiente en Alcalá de Guadaira. No pudimos ir y fue una lástima. Ese día Adolfo presentaba su segundo disco, Viaje a Yelabú, con un concierto que fue también una fiesta para todos sus seguidores, sus amigos y compañeros de viaje. Con esa actuación Adolfo daba comienzo a una gira que en los próximos meses le llevaría a Barcelona, Madrid, Vigo, Santander. Una gira para la cual el cantautor ha reunido una banda compuesta por otras excelencias de la canción de autor sevillana: Ismael Sánchez, Joaquín Calderón, Alvaro García, José Infiesta e Rafa Torres. Hoy hemos quedado con él a las 19h. Una cervecita en la Ilustre Victima y un par de preguntillas sobre él, la gira, el nuevo disco. Voy para allá repasando mis recuerdos del institutos: la profesora de geografía, los mapas de colores… y una duda rula en mi cabeza: ¿dónde está Yelabú?

¿Quieres leer la entrevista a Adolfo Langa?

Escucha aquí Me gustas cuando escuchas a Sinatra, del nuevo disco de Adolfo Langa Viaje a Yelabú

[audio http://blip.tv/file/get/Campos1984-Sinatra194.mp3]

Muy buenas Adolfo. Tengo una duda y espero que puedas ayudarme: ¿Dónde está Yelabú? Y ¿qué es exactamente?

Yelabú está tan cerca o tan lejos como tú quiera y más que un lugar es un estado de ánimo en el cual todos nos querríamos encontrar en algún momento de nuestra vida. Yo creo que después de muchos años de composición y de tocar me encuentro algo más cerca de mi Yelabú, de lo que es mi idea de la música.

¿Tú cómo has llegado hasta allí? ¿Has tenido que andar mucho?

Yo he currado mucho, tío. Y sigo. Para mí ha sido un camino de rosas. He tenido la suerte de encontrar en el camino muchas piedras preciosas, que me han enseñado mucho, de las cuales me he nutrido. Sigo aprendiendo día tras día y sigo disfrutando de esta profesión tan maravillosa y de este, digamos de alguna manera, don, que te da la creación, en cualquiera de sus ámbitos.

El disco sale a dos años de distancia del primero. ¿Cómo han sido estos dos años?

La verdad es que el primer disco fue difícil de hacer, sobre todo por los medios con que contábamos y por el concepto en si del disco. Era un disco muy complicado, muy electrónico, muy recargado… era muy barroco. Sin embargo en este segundo todo fue muy fluido, porque primero teníamos la experiencia del primer disco y después porque queríamos un concepto muy, muy acústico, muy de directo y claro, sencillo, simple. Entonces casi a la vez que grabábamos el disco ya teníamos en la cabeza los músicos que iban a estar, teníamos todos bastante más claro. Fue una maravilla la grabación, fue una gozada.

¿A quién le va a gustar este disco?

Yo creo que es un disco más universal. Un disco más escuchable, quizá, que el primero. Es distinto, para mí no es ni mejor ni peor, son como mi hijo mayor y mi hijo pequeño: se les quiere a los dos por igual. Pero este disco es más maduro y…creo que sí es mejor disco. Entonces yo creo que le puede gustar a cualquier tipo persona que le inquiete un poquito la música. No es un disco para elitistas…o sea yo creo que le puede gustar a cualquiera.

¿Qué influencias tiene el disco?

Pues mira, yo me considero un consumidor empedernido de música. Para mi entrar en el Media Markt o en la Fnac es un pecado…Yo calculo el tiempo en pasta que me gasto. Más de media hora ya son doscientos pavos, digo. Porque es que voy…“cla-cla-cla”, como compulsivo.

Una bendición para la industria musical ahora mismo…

Sí sí, yo tengo un busto en la Fnac, vamos. Pero quizá eso hace que el disco tenga una reminiscencia de cualquier estilo. No sé, me gusta desde Silvio hasta Supertramp, a Radiohead, Damien Rice, o sea…yo es que consumo de todo: música en castellano, en inglés, en francés. Entonces en el disco se respira un poco de todo en realidad.

Y ¿música española en concreto?

Pues mira, me gusta mucho Javier Ruibal, Maga…Me gusta mucho  Joaquín Calderón, lo hace con mucho criterio, me gusta como lo hace. Me gusta mucho Alis también, que es un grupo de Jaén…me gustan mucho muchas cosas. Pero así, ahora mismo, te señalaría estos. También Igloo, que es un grupo gallego que canta en Castellano.

Hablando de ti, de Joaquín Calderón, de Paco Cifuentes, solemos indicar los que son los referentes actuales de la canción de autor de Sevilla. Cuando entrevistamos a Ismael Sánchez nos dijo que para él la canción de autor era un término muy confuso y que, por el uso que se hacía de esa palabra, ya no se describía tan bien a esos músicos que acabo de mencionar. ¿Tú qué opinas de esta incomoda etiqueta? Y ¿cómo definirías lo que haces?

Yo creo que por un lado está la acepción de la palabra desde el punto de vista coloquial, que tiene una carga peyorativa, negativa, que no trae la palabra por si de manera etimológica, sino es una cuestión que con el tiempo se ha acuñado…sería mas el triste-autor, o el moña-autor, no el cantautor. El cantautor es una persona que compone y canta lo que escribe. Entonces desde este punto de vista el concepto es tan amplio que realmente la etiqueta sobre lo que tú haces la debe de poner el oyente o el periodista. Con respecto a mi música yo creo que es una música pop, porque es una música popular, de allí la palabra pop…es una música para que la escuche cualquiera. Y como yo compongo y canto lo que compongo, pues soy un cantautor.

Siguiendo en la misma línea, y a pesar de los encasillamientos semánticos, no cabe duda que en Sevilla existe un amplio grupo de jóvenes compositores que destacan por su talento musical, su activismo y su intensa colaboración mutua. ¿Qué tal es trabajar en un entorno tan rico y respaldado por tantos buenos amigos? De hecho Joaquín va contigo a Madrid…

Sí bueno, de hecho yo voy de músico de Joaquín (Calderón) y Joaquín viene  de músico mío. Hombre, cuando hay seguridad en lo que uno hace, empieza a poder disfrutar el compartir cosas con los demás. Que es lo que llevamos por ejemplo en el caso de Joaquín, quizás más que con Paco (Cifuentes), porque Paco se fue a Madrid y pasó un periplo bastante grande allí y tal…pero con Joaquín realmente es que los dos tenemos una concepción de la composición muy parecida. Aún teniendo similitudes tenemos estilos distintos, pero sí que nos gusta valorar la música y cuidarla a la hora de escribir, de escribir las melodías, las armonías…entonces por eso quizá nos encontramos muy afines, tanto a nivel de composición como de arreglo.

Escucha aquí Sistema, del nuevo disco de Adolfo Langa Viaje a Yelabú

[audio http://blip.tv/file/get/Campos1984-sistema703.mp3]

Hacer este tipo de música hoy en día, ¿es difícil?

Pues mira, cada vez es más fácil. Si tu objetivo es hacer música, si lo que tú quieres es grabar tus discos, tocar, tener tus conciertos, que la gente te escuche por internet y venga a verte, pues eso no es complicado. Y si encima le echa el valor digamos entre comillas de comprar un pequeño material y grabar, como hago yo, que es prácticamente una cuestión casera, ecepto algunas colaboraciones que tenemos que hacer en estudios, o la batería, como las que ha grabado Álvaro… no es difícil. Lo que ocurre es que uno tiene que dedicarle tiempo, y tiene que formarse en el oficio, como se forma un carpintero, un  herrero…la función del músico es la de un artesano, sobre todo desde que la música ha cambiado totalmente su formato. Antes los discos tenían el copyright de las grandes multinacionales. Ahora no, ahora el artista puede vivir de su promoción virtual. De hecho estamos teniendo una entrevista maravillosa que va a ser emitida digamos básicamente por medios virtuales, por internet.

A lo largo de tu recorrido musical has participado en varios proyectos, colaboraciones, banda sonoras… entre estas experiencias ¿cuál es lo que más ha influido en tu música?

Yo creo que un momento importante fue cuando empecé a hacer música para documentales, música instrumental. Digamos que empecé a valorar la música de una manera más espacial, más orquestada, más arreglada… Y después el día en que decidí grabar mi primer disco y hacer la producción. Siempre con el respecto de que no me considero un productor. Yo puedo invertir mi tiempo en producir mi música porque si va mal el que pierdo soy yo, pero válgame Dios de yo hacer ahora de productor… ¿Sabes? le tengo mucho respeto a esa palabra. Pero también el hecho de plantearme producir mi disco, organizar mis arreglos, me proporcionó muchísimo bagaje, yo creo. Sobre todo más que saber lo que quiero, empezar a descubrir que lo que no quiero, que a veces es más complicado incluso.

Hablemos de otro de tus intereses, la educación. Estudiaste pedagogía, ¿no? ¿Crees que la música esté lo bastante integrada y apoyada en las instituciones educativas? Me refiero tanto a la cuestión de los recursos cuanto a la integración de la músico como herramienta pedagógica.

Yo trabajo en el primer nivel de la educación que es la infantil y te puedo decir que hay muchos otros países en los que la música está más desarrollada que en España. Simplemente a nivel de repertorio la música infantil es muy cortita. Yo de hecho llevo 2-3 años componiendo para mis niños, los con que yo trabajo…no lo hago de una manera comercial sino para mis clases. Y lo hago porque las melodías son muy pobres. Los niños se aprenden el Ave María de Bisbal y lo que le eche. Muchas veces nos creemos que los niños por ser niños son tontos, y le encantan los Beatles…ahora mismo están flipando con Craig Armstrong, que es el arreglista de artistas como U2 y Madonna, y con música instrumental y flipan. Les encanta Vinicius de Moraes, Norah Jones… o sea consumen la misma música que puedo consumir yo: anglosajona, en castellano…porque lo que ven es belleza, no analizan tampoco ‘mi patito es amarillo’…eso le aburre.

¿Qué relación ves tú entre la educación y la música?

Hombre, la música de momento es un sentimiento que en los niños puede provocar muchísimas sensaciones que para ellos son nuevas, como tristeza, alegría asombro…es una herramienta fantástica. Ya lo dice el refrán: ‘la música amansa a la fiera’. Para ellos la música puede servir como un elemento psicomotor, una herramienta de relajación, un apoyo para una dramatización, puede servir para visualizaciones, o sea… infinidades de recursos, imagínate. Es una lástima que no esté focalizada de una manera más cercana a ellos. De hecho en los conservatorios el 90% de los niños está abocado al fracaso. Un niño que empieza con el violín se puede pegar dos años tocando con el arco: ‘eee-gneee’, hasta que se muere de pena y lo deja. Sin sentirse reforzado.

Tú ¿con qué quieres seguir? ¿Con la música o con la educación?

Yo quiero seguir con mi banda, que estoy muy feliz. Para mí ha sido un volver a empezar a nivel musical. Con Ismael Sánchez e Joaquín Calderón  ya habíamos defendido el primer disco a modo de trío, pero ahora con Álvaro García a la batería y con José Infiesta y Rafa Torres la verdad es que lo que encuentro ahora mismo es un motivo para continuar tocando. Yo la dualidad la llevo bien. Los niños me mantienen despierto y la música me hace sentir realizado. No descarto alguna vez dedicar más tiempo a la música y parar un poco a nivel educativo, o parar como docente y dedicarme más a la investigación…en fin, yo creo que mientras lo pueda compatibilizar a mi me encanta. Tú sigue palante con las dos cosas… Si si porque son dos cuestiones muy educacionales

Antes, hablando, has mencionado el hecho de que estáis muy contento con el sonido, con como ha quedado el nuevo disco. Háblanos un poco de eso…

Nosotros hemos coincidido un grupo de gente que estamos juntos por una cuestión inevitable. Nos hemos encontrado en el camino y hemos decidido que todos teníamos que coincidir en este proyecto. Por ejemplo José Infiesta, el teclista de la banda, es el técnico de sonido del segundo disco y además ha producido conmigo un tema, bueno un par de cosas ahí también de un par de temas. Álvaro ha tocado conmigo hace muchos años y ahora ha vuelto a la banda…Lo que nos gusta del sonido es que está fuera de cualquier cliché. No buscamos hacer música independiente ni música pop, sino tratar de desarrollar lo que hacemos con un sello particular, que suene muy Langa, y desarrollarnos como músicos, intentar buscar el matiz en  los arreglos y cuidar una estética de sonido…y pasarlo bien, que al fin y al cabo es lo que la gente busca, echar una hora y media divertida.

¿Próximas fechas? Conciertos por ahí…tenéis el de Madrid, ¿cuándo?

Ahora tenemos el jueves 19 un acústico, un especial en Radio 3, en un programa que se llama Como lo oyes, que lo lleva Santi (Santiago Alcanda), un periodista de puta madre, que además tuvo el detalle de hacer algo que no hacen los periodistas digamos consagrados, que es llamarte al móvil y decirte que le ha gustado tu disco. Para nosotros fue un aliento que te caga. Y el sábado 21 de este mes de marzo vamos a la sala Costelo de Madrid y allí vamos a darlo todo.

Empezasteis presentando el disco en Alcalá de Guadaíra. ¿En Sevilla capital tenéis ya algunas fechas?

Sí, vamos a volver a Sevilla a mediados de abril, en el Fun Club, que allí estamos a gusto. El Diego, el técnico, nos trata bien así que palante. Después vamos a hacer Málaga, Galicia, Pontevedra y A Coruña, Santander y haremos después una gira en verano por Burgos, Cantabria y tal. Además estamos pendientes de saltar el charco en verano y hacer algunas cosillas fuera, pero bueno no está todavía cerrado con lo cual no se pueden decir estas cosas que después no salen.

¿Cuándo sería el concierto en el Fun Club?

En el Fun Club va a ser el 17 de Abril.

Nos hemos enterado de que también habéis grabado un videoclip…

Sí, el video lo grabamos en Diciembre, ahora lo estamos montando. Fue un puntazo porque nos abrieron el Eroski de madrugada para que pudiéramos usar todas las instalaciones: la charcutería, la pescadería… Y es sobre una canción que se llama Sistema, que habla de cómo la vida te hace ir como loco todo el día sin pensar ni lo que metes en el carro de la compra. En Abril lo vamos a presentar en el festival de videocreación que hay en Málaga y a partir de entonces estará ya colgado en Internet y podrán vernos de charcuteros, pescaderos… ¿Dónde lo podremos encontrar? En mi Myspace, Myspace.com/adolfolanga, o en Youtube. Y os daremos un enlace por si también lo queréis colgar en vuestra web.

¿Quieres agradecer a alguien por la realización del videoclip?

Sí, yo tengo tres magníficos amigos, que son Jorge, Auxi y Nacho, que tienen su productora allí en Málaga y con los cuales ya trabajé en algún documental y ahora me devolvieron el favor y me montaron el videoclip. Gente que trabaja con muchísimo criterio. Así que para ellos muchísimas gracias.

Aquí tenemos también a Álvaro García, batería del grupo. Vamos a preguntarle cómo se trabaja con semejante jefe. ¿Es buen jefe?

Álvaro: Sí, hombre, lo tengo aquí delante…no, estupendo, magnífico. Yo Adolfo lo conozco desde bastante tiempo y lo considero un buen amigo. No se puede llamar trabajo a lo que hacemos, es exactamente lo contrario, estamos haciendo justamente lo que más nos gusta, que es tocar. Yo deseo la hora de llegar a los ensayos, ensayo con ganas. Para mí no es en absoluto un trabajo, de hecho la música es lo que más me apasiona ahora mismo en la vida. Tenía mucha ganas ya de tocar, siempre me ha gustado mucho…tocaba hace mucho años con él, con el curso que ha seguido el grupo. Después de volver a Sevilla, después de haber estado viviendo fuera, en Barcelona y Londres, nos encontramos de nuevo, me pidió de grabar una canción para el disco…y al final terminé tocando con él. Para mí es una ilusión tremenda.

O sea que estáis encantado los dos, ¿no?

Adolfo: Sí sí, somos novios.

Y os vais de viaje de novios este verano por el norte de España, entonces…

Claro hombre, nosotros lo que esperamos es eso: comernos una buena fabada y un buen arroz con leche…

Si os podéis traer algo…no vea, porque las carpas que están en la Alameda son carillas. Pues entonces muchas suerte, mucha mierda, como se dice en estos casos, a Adolfo Langa y su banda. Y el 17 de Abril nos veremos en el Fun Club, en Sevilla.

Pues gracias por vuestra cobertura y larga vida a vosotros.